Salut moi c'est Arthur, l'artiste qui se cache sous le pseudo de Bokito. Le cœur de mon travail s'articule autour du sujet de la montagne et des voyages qui sont deux passions importantes de ma vie. Les deux sont très liées et dépeignent le besoin de découverte et de vivre des moments touchants en toute simplicité.

Studio Bokito a été créé pour rassembler toutes mes pratiques artistique autour de l'envie fédératrice de créer une communauté de personnes qui comme moi partage cet amour pour la montagne et les voyages.

Mes créations artistiques ont donc pour but de toucher les personnes, que cela soit par un souvenir d'un moment vécu ou d'une valeur commune que je vais poser en dessin, peinture ou sur des vêtements. Dans ce monde ou ce qu'on achète possède une durée de vie de plus en courte, l'intérêt est de proposer une qualité d'offre supérieure pour que vous ayez envie d'afficher ou porter mes création le plus longtemps possible.

C'est lors d'un voyage en Asie au cours de mes études d'architecture que j'ai pu renouer avec le dessin, et notamment le croquis de voyage. Les lieux qui m'entourent et ou je me sens bien, les personnes que je rencontre sur le chemin et les histoires que l'ont me raconte alimente mon imagination et mon envie de dessiner. Je travaillais à l'époque sur un grand panel de sujets et c'est pour cette raison qu'après la fin de mes études j'ai décider d'entreprendre un voyage dans en Amérique latine pour murir le projet et trouver un sujet qui fasse sens.

Je suis alors sorti de mon rôle de dessinateur pour expérimenter un grand nombre de médium comme les fresques dans des auberges, l'impression textile et le tatouage tout en étant dans un processus de découverte constante.

Le bilan est le suivant: mutualiser mes différentes passions : le voyage et la création pour créer un cercle vertueux -> voyager pour créer et créer pour voyager.

Mes œuvres sont en général imagées! Issues de mon imaginaire elles sont le fruit d'une perception et d'une compositions que véhiculent un propos. J'aime à ce qu'il existe deux niveaux de lecture: le premier général de l'ensemble qui, lorsqu'on se rapproche se divise en détail. Pour cela je navigue entre plusieurs styles graphiques en partant d'un éléments simple tel que le point, la ligne ou l'arabesque.

Cette approche amène un travail de valeur qui se focalise sur la texture et la lumière plus que la couleur. Ainsi mes création sont souvent composé de dégradés ou de touches contrôlées d'une couleur.

Parce que créer une communauté implique un échange entre nous où vous apportez votre histoire j'accorde beaucoup d'importance au processus de personnalisation.

Que l'on parle d'une illustration, d'une customisation ou d'une œuvre je prends soin de comprendre au maximum votre projet et de conseiller pour produire un résultat de qualité qui vous ressemble.

Je suis les mains qui vont faire prendre forme l'image que vous avez en tête!